一、那個年代的江湖

1996年，「古惑仔三部曲」上映，全都進入年度票房榜前十名，席捲了6300萬左右票房。當然，只從票房看待這個系列電影，不足以說明它們的價值。

這個系列不僅讓鄭伊健扶搖直上，產生的影響力也足可以說是所有港片裡都排的上號的。「浩南哥」這個名號，二十多年後的今天叫出來都是響噹噹的，沒有幾部系列片能做到這種程度。

電影傳入內地後，一大幫熱血青年成了「浩南哥」的忠實粉絲，接二連三的為此拋頭顱灑熱血的踏入江湖。

那是充斥著錄影廳和俗氣的紅燈綠酒的年代，男青年留長髮，女青年燙波浪，聽著搖滾樂，在酒吧大紅大紫的燈光裡迷離，穿梭在升騰的煙酒汽霧裡，好像自己也成了電影中人。從前讓人嚮往，如今使人懷念。

而真正的「浩南哥」

鄭伊健，也迎來了自己事業的春天。在拍完「古惑仔三部曲」後，鄭伊健的形象儼然成了那一代躁動不安的青年的偶像，影響力直線上升。

但在「古惑仔三部曲」之後，鄭伊健就很少再有這麼有影響力的黑幫電影。

直到2001年，34歲的鄭伊健好像已經「退出江湖」許久，再一次以江湖形象出現在螢幕上。這一次他不是風光的「浩南哥」，而是落魄的「九紋龍」。

2001年上映的《九龍冰室》，古惑仔的結局。

這部電影講述了一個告別江湖的故事，而鄭伊健也正是用這部電影，告別了「古惑仔的江湖」，從某種意義來說，這是他最好的黑幫片。

二、人在江湖，身不由己

如果要用一句話概括《九龍冰室》的內容，只能是「人在江湖，身不由己」。

電影和古惑仔系列沒有關係，但因為鄭伊健出演，很多人都以為是古惑仔系列的結局，實際上並不是這樣。

但從另一個層面理解，把《九龍冰室》當成古惑仔系列的結局，也別有一番江湖的悲壯色彩。

電影講述了一位曾經的大哥被陷害入獄，回歸社會後，想洗心革面告別江湖事但事與願違的故事。

黑幫片總是弱化女性的角色，這部也不例外。實實在在的說，這種有情懷的黑幫電影，好就好在弱化了女性角色。要給《九龍冰室》一個定義，就是一部「男人戲」。

人在江湖的男人，為人子，為人夫，為人兄弟。在監獄裡洗心革面以後，厭倦講故事，一心求安穩生活，這個故事本身就是悲劇的底色，就像大多數也曾有過豪情壯志的男人一樣。

為人子的九紋龍是不合格的。

年輕時的九紋龍踏入了黑社會，敢打敢拼重義氣，很快就殺出了自己的路，混的風生水起，每個人見他都得尊稱一聲「龍哥」

。

在外風光，在父親面前還是個兒子。父親勸他不要繼續下去，如果哪一天出了事，沒人替他抗。九紋龍當時混的好，又年輕氣盛，不認同父輩的老觀念，和父親大吵了一架。

父親痛心疾首地對他說，你抗得起嗎？

這句話也成了後來九紋龍的心病。後來海倫要九紋龍重出江湖，賭氣地把白色粉末都倒進了火鍋裡，九紋龍一怒之下扇了她一巴掌。海倫說：「我自己的事情自己扛。」

九紋龍大聲地吼她：「你抗？你抗得起嗎？」

罵完海倫後，九紋龍忍不住掉了眼淚。這個畫面是整部電影最讓我感動的畫面。在那一刻，他一定想到了自己父親當年和自己的對話，面前的海倫是自己從前的女人，身邊是兩人的兒子，他也一定想到了從前的自己。他在那一刻既是兒子，是男人，是父親，也是江湖人。

身為江湖人，被陷害前的九紋龍，是讓人敬佩的。

鄭伊健演的黑幫角色，無論是陳浩南還是九紋龍，都是這個角色定位，亦正亦邪，重義氣講感情，有膽識有謀略但是沒有心機。這樣的人在現實社會，白手起家是混不到那個地位的。

片頭的九紋龍風光無限，有江湖地位，也有崇拜自己的女人，對兄弟重義氣，兄弟們也信服他，人一旦成功就容易放下戒備，九紋龍失敗也失敗在這裡。

在去泰國執行幫派任務的時候，人在泰國的九紋龍和兄弟們出了問題，被人追殺，所有的兄弟都死了。活下來的九紋龍剛彙報完資訊，就被人找上門了。

幫派背叛了九紋龍，因此討回了債，九紋龍卻成了背叛的犧牲品。

九紋龍入獄的七年裡，他的兄弟們一定也是掛念著他的。七年後，九紋龍出獄，投奔了自己的兄弟，兩人見面深深的擁抱。

九紋龍變得滄桑，也看透了許多，放下了江湖恩怨。但是從前的小弟們如今都變成了大哥，也依然找到他，希望九紋龍可以重新帶他們混。

一個頂天立地的男人，無論是黑是白，能做到這一步都不容易。

為人父的九紋龍是合格的，或許也正是因為他作為兒子是不合格的。

出獄後的九紋龍見到自己的兒子後，或許對自己曾經做的事情更加後悔。他沒能盡到一個兒子的本分，也讓自己的兒子缺失了父愛。

看到兒子，也更加堅定了九紋龍不問江湖事的想法。

他通過兒子認識了兒子的老師阿蒙，三人一起度過了一段平靜又快樂的時光。這或許是成長後的九紋龍度過的最好的日子。

如果九紋龍可以娶了阿蒙，這樣一個三口之家怎麼樣都是讓人羡慕的。可是人在江湖，身不由己。

九紋龍出獄回來，整個幫派就亂了套。每個人都在盯著這位曾經叱吒風雲的男人，各自心懷鬼胎，不知道他在打著什麼算盤。他們或許也不相信九紋龍是真的想金盆洗手做一個普通人，就算換做年輕時候的九紋龍，他自己或許也不會這麼想。

畢竟江湖人想的是江湖事。

曾經的小弟和女人現在都成了江湖上有地位的人物，也都忠心耿耿的希望自己重出江湖，帶著他們再創輝煌。可累了畢竟就是累了。 很多東西，拿的起放的下就不容易，再讓你拿起來，確實很難。

但是其他的大哥不會這麼想，瘦死的駱駝比馬大，九紋龍對他們而言就是眼中的釘子，即使不紮他們，他們也會想辦法拔掉。曾經同級的大哥皇子哥，利用九紋龍的兒子和女人，和他約了最後的決戰。

到了公司的頂樓，九紋龍發現了許多熟悉的面孔。這一段可以說是整部電影最燃的部分了。一眾曾經的小弟在那裡等著自己，忠心耿耿，九紋龍也知道，打贏了就代表著他要重出江湖，輸了則是死。哪種都不是他想要的，但他有必須要去。這種男人的感覺，在這一段渲染的十分到位。

一番打鬥後，九紋龍終于贏了。他救下了海倫和兒子，也拿回了自己生活的控制權。

就在一眾小弟擁護著九紋龍，想讓他趁此機會重出江湖的時候，人群中突然竄出一個年輕的身影。那個年輕人一刀一刀地捅在九紋龍的胸口上，嘴裡瘋狂地喊著：「我殺了九紋龍，我出頭了！」

故事在這裡結束了。

影片的結尾，九紋龍意識模糊，臨死前仿佛又聽到了父親當年罵自己的聲音。

「你抗，你抗得起嗎？」

人在江湖，身不由己。

三、逝去的江湖

那個年代，有很多黑幫題材的影視作品。有極具影響力的「古惑仔系列」，也有深度好電影《無間道》，甚至在內地也有《征服》這樣的電視劇。

現在當然也有這樣的片子，但總少了些什麼。鄭伊健在拍完《九龍冰室》後，也沒有再拍過真正的黑社會電影了。仔細想想，現在比起那時候，也許少的是那一份江湖氣。

有人說黑社會題材的電影會影響年輕人的人生選擇，但現在的青年都頗為早熟，同樣的年齡，早已經不是當初那個年代一樣懵懂，青春期的熱血總要有地方釋放。也許隨著時代逝去的，也是一顆顆真誠的心。

2018年賈樟柯拍了《江湖兒女》，跟《九龍冰室》也有些異曲同工之處，或者說，他也正是在懷念那個年代的江湖氣。經濟發展迅速，時代變遷日新月異，男人們在社會浪潮裡，如何安放自己躁動的靈魂。

那時候的男人們，都是還沒有被馴服的。

人在江湖身不由己，有人的地方就有江湖。