成龍從影60年,很少流淚。
可是前段時間面對鏡頭,他卻沒能控制住自己情緒。
在接受采訪時,他被問到動作演員的處境。
成龍突然哽咽。
他說,他也曾想找到第二個Jackie Chan,但非常難。
「市場不需要了。」
「現在不需要你功夫多好,只需要你長得好看,站在那里就行,動作替身會幫你完成。」
「希望(未來)有一天再回到那個年代,這樣那些動作小子,就能有機會。」
成龍已經是華人之光,名和利都有了,今年69歲的他完全可以享受退休生活。
可他就是閑不下來。
不斷地拍新片,也在不同場合,多次表達了對當下動作電影斷代的失望。
這次落淚,幾乎可以看成是一次情緒的頂點爆發。
老大哥動了情,視訊下方的觀眾,也是情難自已。
甚至不少網友直接把矛頭指向了「資本」。
不過成龍心中的「接班人」,也許是個「偽命題」
成龍這次的采訪里,他講到了一個詞,特別引人注意——
「第二個Jackie Chan」。
成龍要表達的意思很清晰。
他的電影風格的成功,是經過觀眾認證的。
如今隨著他老去,他很想找到一個接班人,延續自己的輝煌。
不僅給觀眾帶去好的動作作品,同時也將功夫繼續打向世界。
可他尋覓了這麼多年,最終卻一無所獲。
即使他身后有一群「成家班」,可是卻沒有一個人,有自己昔日的風采。
成龍的失望,我們可以理解。
但還是想說,其實「第二個Jackie Chan」這個想法,從一開始就是錯的。
為什麼這麼說?
大家可以想一想,成龍為什麼能從競爭慘烈的動作電影圈中,殺出重圍,站上最高殿堂。
表面上看是成龍式動作風格成就了成龍,實質上是成龍開創了這類流派,以此開疆拓土。
這種風格的成功,靠的是下面一層層的疊加累積。
有個人的基本功。
成龍7歲就開始在戲班苦苦學藝,這些技藝為以后的動作表現打下功底;
有那個年代行業環境的「逼迫」 。
當時的武行,袁家班主打招式美感,以及天馬行空的設計;
劉家班推崇硬橋硬馬,功夫正統。
成龍避開了這種「技術流」。
他和師兄洪金寶,開創了另一條「玩命式」動作片。
簡單概括,就是「不危險不拍,沒難度不上」。
當觀眾看到成龍在電影中,直接從高樓上跳下,又從一棟樓,高空飛躍到另一棟樓。
再一看花絮,連威亞都不吊。
那種視覺沖擊,是非常強的,觀眾很難不被吸引。
當然,這里面還離不開成龍個人的追求。
不用替身,所有高難度動作親身上陣。
骨頭開裂,血灑片場,都是常有的事。
所以成龍電影的成功,是以上眾多因素共同累積的結果,也是拿命換來的結果。
他的電影風格,是強個性的藝術表達,只獨屬于成龍自己。
別說放在今天,就是放在當時那個年代,別人都無法復制。
在這樣的「苛刻」條件下,成龍想尋找「第二個Jackie Chan」,注定毫無實現的可能。
甚至我們可以說,這個想法,從一開始就是錯的。
他要找的答案,是鏡中花,也是水中月。
如果說時代、環境、個人追求這些因素,造成了成龍接班人在概念邏輯上的先天虛空。
那成龍這幾年,對接班人的努力方向,則讓這一切再無回天之力。
以至于別說培養「第二個Jackie Chan」,就算退而求其次,培養單純的動作片影星,也變得遙不可及。
成龍究竟做了什麼?
要回答這個疑問,我們不妨回顧下,成龍大哥近幾年拍攝的電影。
這其中最主要的一部,就是2020年上映的《急先鋒》。
唐季禮執導,整部影片,還是以往那種成龍式搞笑動作喜劇。
并且場面相比以往更宏大,取景國家達到5個,多國政府,還為成龍大開綠燈。
成龍在片中的動作表演風格,大致還是和曾經一樣。
比如開著一輛越野車,接連「穿透」多棟建筑,最后沖到地面的桶裝水卡車上,來了個「硬著陸」。
比如駕駛摩托艇,和瀑布中湍急的水流反向對拉。
這里成龍也因意外掉落到水中,被一塊石頭壓住了身體,工作人員花了不少功夫才救上來。
這些是玩命的部分,當然那種搞笑動作也有。
比如在草原上和敵人徒手對打,靠著車門的來回開關,制伏了對手;
還有在急流上方的凌空飛踹。
成龍的這些個人表演風格,奠定了影片的動作戲基調。
不過既然是分析接班人的培養,我們還得再看看,其他幾位年輕演員的動作表現。
這部影片中,成龍飾演安保公司老闆,楊洋、艾倫飾演公司特工骨干。
兩位年輕演員,承擔了片中主要動作戲。
面對老大哥親自指導,楊洋確實也挺敬業。
槍戰戲,近身搏斗戲,能看得出來上心了。
片中楊洋還有一場直接從商場二樓跳下的場面,復刻了成龍的經典名場面。
而在同樣的位置,成龍擼起袖子剛要跟著跳。
旁邊迪拜警察提醒有樓梯,于是他轉身走了樓梯。
再看艾倫,
作為一名喜劇演員,艾倫的打斗,給人的感覺就是嬉鬧。
摳鼻、蒙眼,隨便撿起身旁一個滅火器,就能當武器。
所以楊洋、艾倫,可以說是成龍功夫喜劇的兩種分拆體現。
前者負責玩命部分,后者負責搞笑部分。
就連片中女演員也是如此。
母其彌雅負責驚險動作戲的補充。
還順帶展露了一把性感。
這麼一看,整部電影還是成龍式動作片的「原汁原味」。
味道是對了,但從接班人的培養角度來考慮,這實在算不上是一招好棋。
因為本質上這幾位青年演員,還是在「還原成龍」。
為什麼「還原成龍」就是不行?
上個世紀,青年畫家許麟廬善于模仿老師齊白石的畫作。
他畫的蝦,幾乎能以假亂真。
這時齊白石誠懇地對學生說了一句話:「學我者生,似我者死。」
意思就是,你要想自己有一番成就,「不能仿我形,而要學我魂,再自創風格」
。這句至理名言,放到動作電影圈,同樣適用。
我們可以看看香港動作電影歷史上,那些取得過輝煌成就的影星,無一不是如此。
最初的李小龍,和導演羅維嫁接成功,一招一式以寫實為賣點,徹底開啟了一個功夫時代。
李小龍離世后,涌現出了他的諸多模仿者。
比如何宗道、呂小龍、巨龍、金泰中、張一道,但這些名字沒有一個能被大眾記住。
反而是洪金寶,獨辟蹊徑,走出了一條功夫喜劇的新路子,成了嘉禾的頭牌。
還有成龍,
原本已經準備去澳洲做廚師,羅維攔住了他,稱要把他培養成「第二個李小龍」。
成龍很心動,立刻拜羅維為義父,名字也是這時候羅維給起的。
可成龍接連演了幾部李小龍風格的電影,卻沒掀起任何風浪。
一次次失敗后,成龍決定走自己的路,效仿「冷面笑匠」巴斯特·基頓,結果大獲成功。
李連杰、甄子丹也是如此,他們的動作片風格,都是找不到模板的。
李連杰開創了飄逸靈動的武打風格,因此才能成為「功夫皇帝」。
甄子丹將綜合格斗的設計植入到了功夫片中,打出了拳拳到肉的真實感。
并且憑借《葉問》系列出圈,成為新一代功夫巨星。
還有吳京,
當年吳京在港片的圈子摸爬滾打,走的是甄子丹凌厲打斗的風格。
表現是不錯,但始終只是一個襯托主角的配角。
後來他回到大陸,將動作電影嫁接上了主旋律,開創了一個新風格。
一部《戰狼2》56.94億,一部《長津湖》57.75億,包攬電影票房榜前二。
從李小龍、洪金寶、成龍、李連杰、甄子丹,再到現在的吳京。
這些例子證明了,要想打出一片屬于自己的天地,只能主動去闖,去破,自己摸索適合自己的風格。
靠模仿走前輩老路,最后往往是一條死路。
所以結合這些歷史規律,我們再看成龍對新人的培養,就豁然開朗了。
他現在拍電影的思路,始終還是以自我風格為中心,所有人都在為「成龍」
服務。片中和他合作的年輕演員,也是根據他以往的動作風格,進行招式設計。
而且這種合作本身,還帶著明星偶像商業引流的考慮。
長此以往,即使有哪個年輕人因為動作演員的身份火了,也只會是曇花一現。
成龍的這種思路偏差,也導致他現在的處境,和劉德華的高光形成了鮮明的對比。
我們看劉德華為培養新一代電影人,是怎樣做的。
早年他就推出了「亞洲新星導」計劃。
他將自己的金錢、各式各樣的資源,全都給到新人。
自己還不干涉,讓新人自己大膽往前闖,摸索自己的路。
比如他因為一部小成本藝術片,看到了寧浩的才華,「我覺得你可以去拍商業片」。
于是才有了《瘋狂的石頭》。
如今這些新人全都出來了,又一代傳承一代。
他們開始用自己的方式反哺影壇,也反哺了年過60的劉德華。
劉德華主演的《流浪地球2》票房破40億。
相比之下,成龍不說推出新人了,他自己主演的《龍馬精神》上映5天,票房還沒破億。
所以,不是功夫片放棄了成龍,而是成龍沒放棄自己。
尋找接班人和自我模式的延續,注定是不同軌道。
下一代功夫巨星,不是放在「成龍模具」里做出來的,是提供適合的土壤,自己長出來的。
老大哥成龍,如果真想找一個合格的動作片接班人,必須要理解「破」的深意,如今這樣找「接班人」,終究是走錯了一步棋。
在文章開頭那段采訪中,成龍表達了功夫片后繼無人,以及現在市場不喜歡功夫片的慘淡現狀。
其實對比當下,也不完全是這麼回事。
前年院線電影就有一部《怒火·重案》刷新了港片在大陸的票房,青年一代的謝霆鋒重新回歸,大放異彩。
而在網絡電影領域,去年謝苗主演的《目中無人》,也讓觀眾看到了動作片的希望。
動作片依然在往前走,
只不過,成龍一直守著自己的風格,所以他覺得失落,「后繼無人」。
未來的動作片,可展望的方向依然很多。
比如以前的《太極》系列,曾有過這樣的嘗試。
把傳統功夫片和動漫風、游戲風進行糅合,有點漫威式武俠的意思。
風格很超前,只可惜沒拍好。
但思路方向本身也是一種探索。
并且時代審美在更迭。
《太極》系列在以前的動作片大潮中,被批評不倫不類。
換到下一個時代,只要品質上把控好,說不定也能成為一代經典。
所以我們要相信,動作片的前途,依舊會光明無比。
其實如果我們注意觀察,成龍現在已經開始有所改變了。
今年他和謝霆鋒合作了《新警察故事2》。
謝霆鋒親自導演、主演,還會全盤負責影片的動作設計。
而成龍則是監制,更多是給這位后輩把把關。
成龍在電影圈跑了52年,是時候交出動作片的接力棒了。
他只需要站在那里,讓年輕人放手去干,這就是最好的提攜新人的方式。
張藝謀不久前說,全世界只有一個成龍,無法重復。
并哽咽評價:「也許是絕唱吧。」
換句話來說,是成龍「后繼無人」,而不是功夫片「后繼無人」。
也許我們確實需要接受「第二個Jackie Chan」不會再有的事實。
但更要相信功夫片,永遠不會成為絕唱。